Mario Lavista llega a los 70 años con salud y plenitud creativa

Notimex.- A punto de cumplir 70 años, el compositor mexicano Mario Lavista goza de salud, reconocimiento y plenitud creativa, y aunque no le gusta pensar en la edad como sinónimo de madurez, en su caso, es obligado, pues sus obras así lo dejan claro.

Su más reciente estreno ocurrió hace unos días, cuando la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes (OSSLA) ejecutó su pieza “Clepsidra”, en la cual el autor une el fluir de las notas musicales con el del sonido del agua, y que cautivó al público reunido en el Teatro Pablo de Villavicencio, de Culiacán, según dieron cuenta medios locales.

Sus obras además son interpretadas por reconocidas voces como la de la soprano Lourdes Ambriz, quien actualmente graba su más reciente producción discográfica, que incluirá piezas de Lavista, reporta el portal “rotativo.com.mx”.

La relevancia que ha adquirido como uno de los más destacados compositores mexicanos, es puesta de manifiesto por importantes medios, tal es el caso de la entrevista “La vanguardia musical”, que la noche de ayer fue transmitida por la televisora cultural mexicana, Canal 22, con motivo del cumpleaños número 70 del compositor.

Mario Lavista Camacho nació el 3 de abril de 1943 en la Ciudad de México. Estudió composición con Carlos Chávez (1899-1978) y Héctor Quintanar (1936), y análisis musical con Rodolfo Halffter (1900-1987) en el Conservatorio Nacional de Música.

Entre 1967 y 1969 fue becado por el gobierno francés para estudiar con Jean-Étienne Marie (1917-1989) en la Schola Cantorum de París, Francia, y asistió a seminarios sobre música nueva impartidos por el compositor belga Henri Pousseur (1929-2009).

En 1969 fue alumno del autor alemán Karlheinz Stockhausen (1928-2007) y participó en los Cursos Internacionales de Verano de Darmstadt, Alemania, de acuerdo con la biografía del compositor publicada en el sitio electrónico “latinoamerica-musica.net”.

A su regresó a su país natal, Lavista fundó en 1970 el grupo de improvisación Quanta, el cual se interesó en la creación-interpretación simultánea y en las relaciones entre la música en vivo y la electroacústica.

En 1987 recibió una beca de la Fundación Guggenheim para componer su ópera “Aura”, basada en el relato del reconocido escritor mexicano Carlos Fuentes (1928-2012) y fue nombrado miembro de la Academia de Artes.

A lo largo de su sólida trayectoria ha sido merecedor de diversos galardones, entre los que destacan: el Premio Nacional de Ciencias y Artes y la Medalla Mozart, que recibió en 1991, y la distinción de creador emérito que le otorgó el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes lo distinguió, señala otra biografía de Lavista, publicada ésta en la página en Internet de El Colegio Nacional, del que es parte desde el 14 de octubre de 1998.

Ha sido invitado como profesor de composición y análisis a Indiana University, Atlantic Center for the Arts, en Florida y University of Chicago. Asimismo, ha impartido conferencias y seminarios en Cornell University, de Nueva York, University of California at San Diego y en McGill University, en Montreal, entre otras prestigiadas instituciones educativas.

Actualmente imparte las cátedras de composición, análisis y lenguaje musical del siglo XX en el Conservatorio Nacional de Música y es director de Pauta, cuadernos de teoría y crítica musical.

Como sus antecesores, Carlos Chávez y Eduardo Mata, destaca tanto en la composición como en la difusión de la música contemporánea; en la primera, por su originalidad y diversidad, en la preparación de ensayos que la explican, y la publicación de la revista “Pauta”.

En los últimos años ha trabajado en estrecha colaboración con algunos notables instrumentistas interesados en la exploración y la investigación de las nuevas posibilidades técnicas y expresivas que ofrecen los instrumentos tradicionales e incluso en espectáculos interdisciplinarios, como el que montó al lado de su hija, Claudia Lavista, con Delfos Danza Contemporánea, titulado “Cuaderno de viaje”.