Jimi Hendrix será recordado con el filme ‘Jimi: All is by my side’

Notimex. A 44 años de su muerte, el compositor estadunidense Jimi Hendrix, quien revolucionó el uso de la guitarra en el rock, será recordado con el estreno de película biográfica “Jimi: All is by my side”, el próximo 26 de septiembre, así como con el relanzamiento de sus dos primeros discos.

La cinta dirigida por John Ridley que tendrá como protagonista a André Benjamin, y que se estrenará en las salas cinematográficas estadunidenses, también cuenta con las actuaciones de Imogen Poots, Hayley Atwell, Ruth Negga y Burn Gorman, entre otros.

Por otro lado, se reelanzarán los dos primeros discos del famoso cantautor: “The cry of love” y “Rainbow bridge”, editados originalmente en 1971, en formato vinyl, CD y digital.

A los 11 años aprendió a tocar la primera guitarra acústica que le regaló su padre, quien también en 1959 le compró otra, pero ahora eléctrica. Para 1962 comenzó a actuar en público con el grupo King Casuals, con el que tuvo un relativo éxito y fue contratado por Little Richard.

A partir de 1965 formó su propia banda llamada Jimmy James and the Blue Flames, con la que se sucederían los éxitos y el trabajo sin descanso, explotado por sus representantes musicales, fue en esta época cuando empezó a consumir marihuana y LSD, como la mayoría de los músicos y artistas del momento.

Chas Chandler, bajista del grupo The Animals, se convirtió en su representante y lo convenció en 1966 de ir a Londres, donde había entonces un gran movimiento musical, juntos crearon el grupo The Jimi Hendrix Experience, con Mitch Mitchell en la batería y Noel Ridding, en el bajo.

Para 1967, en el Festival Pop de Monterrey, el músico realizó una actuación estelar, con quema de guitarra incluida. Dos años después intervino en diversos encuentros musicales como: Newport y Woodstock Music & Art Fair, en los que prendió fuego a su guitarra, arrodillándose ante ella y levantando los brazos como si estuviera en trance.

En 1969 se disolvió el grupo The Jimi Hendrix Experience, y comenzó a actuar en solitario. Colaboró con otros artistas de la talla de Sam Cooke, Ike & Tina Turner o los Isley Brothers, a los que aportó su genial chispa.

El Festival de Woodstock de 1969 fue seguramente uno de los eventos más representativos por el ingenio colectivo acarreado a la música de los años 60, y al movimiento flower power. En éste contexto, la actuación de Jimi Hendrix se convirtió en un símbolo del festival, además del pensamiento pacifista de aquellos años.

Hendrix era musicalmente empírico, esto significa que no tenía estudios clásicos serios sobre teoría musical. Sin embargo, esto no fue impedimento para lograr generar una musicalidad muy alegórica llena de expresiones orgánicas.

Él pretendía lograr sonidos naturales y crear secuencias más allá de lo que parecía dar la guitarra eléctrica en aquella época gloriosa de auge y expansión del género.

Fue un usuario innovador de técnicas auditivas ejemplificando el poderío del feedback y el trémolo, logrando “riffs” hipnóticos llenos de poder y fuerza.

En 2000, se inauguró en Seattle el Experience Music Project (EMP), diseñado por el arquitecto estadunidense Frank Gehry, un museo construido en honor de Jimi Hendrix y de otros grupos estadunidenses de rock de la costa noroeste del Pacífico.

La construcción contiene, además de un archivo histórico, varias salas de exposiciones, un laboratorio de música rock, una tienda y un restaurante en el que se celebran actuaciones en directo.

En 2005, se subastó en 150 mil euros una guitarra Fender Stratocaste, que perteneció al cantante, que fue adquirida por éste en 1970.

Tres años después, una de las productoras más importantes de películas pornográficas anunció que sacaría a la venta un DVD donde se puede ver al músico, manteniendo relaciones sexuales con dos mujeres.

En una encuesta realizada en 2009 por la página especializada británica “Music Radar”, se eligió a Jimi Hendrix por el mejor “riff” en la historia de la música, por su canción “Voodoo child”, superando a otras bandas de renombre como The Beatles, Rolling Stones, Metallica, AC/DC, Guns N’ Roses, Led Zeppelin y Deep Purple, entre otras.

En 2010, la casa productora Sony Commercial Music Group, lanzó “Valleys of Neptune”, donde incluye grabaciones en estudio que datan de 1969, un año antes de la muerte del músico y cantante.

Hendrix falleció el 18 de septiembre de 1970 bajo circunstancias que aún no han podido ser completamente explicadas. También se considera a un miembro del llamado “Club de los 27”, al igual que otros músicos, murió a la edad de 27.

En 2009, James Wright dio a conocer en su libro “Rock Roadie”, en el que comenta que el deceso del guitarrista se debió a que su representante Michael Jeffery lo asesinó haciéndole tomar pastillas y vino, pues iba a despedirlo.

El año pasado, se lanzó “Electric requiem” es una novela gráfica que recoge las peripecias vitales de un músico que fue único e irrepetible. Hendrix como personaje de cómic hace un autorepaso de su vida desde las viñetas de los creadores italianos Mattia Colombara y Gianluca Maconi.

Además, salió a la venta “Winterland”, una edición especial de lujo con lo mejor del catálogo en vivo del artista. Este lanzamiento se centra en los “shows” en vivo que dio el fallecido músico.

En 2012 se exhibió en el Hard Rock Café de Barcelona, España una muestra de obras creadas por él, tales como dibujos y autorretratos, además de John Lennon, Michael Jackson, Jim Morrison, Elton John y Joaquín Sabina, entre otros.

Por otra parte, el fallecido músico británico Gary Moore realizó un tributo a Hendrix, al grabar “Blues for Jim”, material que estará disponible en CD, DVD y Blu-ray el próximo 25 de septiembre en Inglaterra.

En 2013, se lanzó el duodécimo álbum póstumo de estudio “People, Hell and Angels” de Hendrix.

La placa contiene 12 grabaciones inéditas en las que Hendrix grababa entre 1968 y 1969.

Ese mismo año se dio a conocer el disco póstumo en vivo “Miami Pop Festival” que revive su actuación del 18 de mayo de 1968 en dicho festival; el álbum cuenta con ocho canciones grabadas en su participación de la noche, así como dos actuaciones en esa misma tarde.

A la par del lanzamiento de este disco fue lanzado el video documental “Jimi Hendrix, Hear My Train A Comin´”.